مستند «موسیقی از جان ویلیامز» به کارگردانی لوران بوزرو در سال ۲۰۲۴ ساخته شده و سفری عمیق به دنیای یکی از پرآوازه ترین آهنگسازان دوران معاصر یعنی جان ویلیامز است.
به گزارش فیلم نت نیوز، دیزنی پلاس با مستند «موسیقی از جان ویلیامز» باز هم تجربه‌ای متفاوت برایتان رقم بزند؛ اثری که به کارگردانی لوران بوزرو در سال ۲۰۲۴ ساخته شده و سفری عمیق به دنیای یکی از پرآوازه ترین آهنگسازان دوران معاصر، جان ویلیامز، است. همکاری با کارگردانانی چون استیون اسپیلبرگ، ران هاوارد و جی. جی. آبرامز، این مستند را به یک اثر خاطره‌انگیز برای علاقه‌مندان موسیقی و سینما تبدیل کرده است.
موسیقی از جان ویلیامز در فیلم نت
هفده هزار نفر در هالیوود بول تشویق می‌کنند، در حالی که مردی ساده‌پوش با ریش خاکستری مرتب و چشمانی آبی روشن روی صحنه می‌رود. جان ویلیامز چوب رهبری خود را بلند می‌کند و ارکستر فیلارمونیک لس‌آنجلس تم مارش امپراتوری از «جنگ ستارگان» را آغاز می‌کند. هزاران نور در هوا با ریتم موسیقی تکان می‌خورند. فضا از هیجان سرشار است.
موسیقی ویلیامز به بخشی از ضمیر جمعی ما تبدیل شده است. سوپرمن، هری پاتر، «ای.تی.»، آرواره‌ها، ایندیانا جونز، فهرست شیندلر – چند فیلم دیگر با شنیدن تنها چند نت از موسیقی متنشان به این راحتی قابل شناسایی هستند؟ مستند لوران بوزرو از این آهنگساز افسانه‌ای که اکنون ۹۲ ساله است، تجلیل می‌کند.
موسیقی او با غنای ارکستری خیره‌کننده و احساسات بی‌پرده‌اش، در کانون توجه این مستند قرار دارد. نوازندگانی چون کریس مارتین و یو-یو ما، و کارگردانانی مانند جرج لوکاس، ران هاوارد و کریس کلمبوس از جمله ستارگان این مستند هستند که با اشتیاق درباره او صحبت می‌کنند. مصاحبه‌های جان ویلیامز با همکار فوق العاده اش استیون اسپیلبرگ (که تهیه‌کننده مشترک این اثر نیز هست) نقطه اتکای فیلم است. علاقه و احترام متقابل میان این دو نفر آشکار است. ویلیامز خود، شخصیتی آرام، شوخ‌طبع و بی‌ادعا است. دخترش جنیفر می‌گوید: «او همیشه در حال نوشتن است.» نوه‌اش، ایتن گروسکا، اضافه می‌کند: «او خودش را از طریق موسیقی‌اش بیان می‌کند.»
بهترین لحظات مستند زمانی است که ویلیامز پشت پیانوی خود می‌نشیند و ملودی‌هایش را می‌نوازد. اسپیلبرگ درباره «آرواره‌ها» می‌گوید که منتظر موسیقی پیچیده‌ای بوده است، اما آنچه ویلیامز نواخت، شبیه «چند نت ساده با دو انگشت» بود: «فکر کردم شوخی می‌کند.» ویلیامز توضیح می‌دهد که چرا عبارت پنج‌نتی اصلی فیلم «برخورد نزدیک از نوع سوم» چنین تأثیری دارد. او می‌گوید: «در آن چیزی معنوی وجود دارد… این عبارت به شکلی تمام می‌شود که حس «اگر» یا «اما» را منتقل می‌کند… و با درجه پنجم گام، انتظاری در ذهن ایجاد می‌کند.» دست‌نوشته‌ای از او با ۵۰ عبارت پنج‌نتی رد شده نشان می‌دهد که چگونه روی این اثر کار کرده است. اسپیلبرگ از ظرافت‌ها و جزئیات نوشته‌های او شگفت‌زده می‌شود: «در صحنه مارها در فیلم «مهاجمان صندوقچه گمشده»، جانی برای مارها به‌طور جداگانه موسیقی نوشته بود.»
تصاویر کوتاهی از ویلیامز در حال رهبری جلسات ضبط (از جمله موسیقی متن «جنگ ستارگان» با ارکستر سمفونیک لندن) جالب و تماشایی است، اما سریع از آنها عبور می‌شود. بوزرو هفت دهه‌ای را که ویلیامز برای فیلم، تلویزیون و سالن‌های کنسرت موسیقی ساخته است، به‌سرعت مرور می‌کند. آیا تمام انتخاب‌های او درست بوده است؟ آیا همه همکاری‌هایش موفق بوده‌اند؟ چنین سوالاتی در این مستند مطرح نمی‌شوند. هیچ تحلیلی از اینکه چگونه ویلیامز این‌قدر به رابطه بین تصویر و صدا تسلط دارد، ارائه نشده است. همچنین، روش‌های آهنگسازی او یا تأثیرپذیری‌های موسیقایی‌اش بررسی نشده‌اند.
ویلیامز می‌گوید که هیچ‌گاه علاقه خاصی به فیلم‌ها نداشته و به ندرت فیلم می‌بیند. او هنوز تمام نت‌های موسیقی‌اش را با دست می‌نویسد و هرگز فرصتی برای یادگیری فناوری نداشته است. او به بازی گلف علاقه دارد – با خنده می‌گوید: «گلف بازی نمی‌کنم، خرابش می‌کنم» – اما مرد پشت این چهره افسانه‌ای همچنان دست‌نیافتنی باقی می‌ماند.
روایتی متفاوت از زندگی یک نابغه
لوران بوزرو با نگاه متفاوت خود، این مستند را به اثری ارزشمند تبدیل کرده است. او در کنار مرور آثار، به زندگی شخصی ویلیامز نزدیک می‌شود و جنبه‌های کمتر دیده‌شده‌ای از تلاش‌ها و تجربیات او را به نمایش می‌گذارد. همکاری با بزرگ‌ترین فیلمسازان جهان و ماجراهای پشت‌صحنه، بخشی از جذابیت این مستند است که از دید بسیاری پنهان مانده بود.
اثری فراتر از موسیقی فیلم
موسیقی جان ویلیامز، جادوی خاصی دارد که تنها به تصاویر سینمایی محدود نمی‌شود. تم‌هایی مانند «ایندیانا جونز»، «هری پاتر» و «فهرست شیندلر» به بخشی از هویت فرهنگی مخاطبان در سراسر دنیا تبدیل شده‌اند. این مستند تلاشی است برای نشان دادن تأثیر شگرف او در دنیای هنر و موسیقی، آن‌چنان که آثارش هنوز زنده و پویا در گوش‌ها و قلب‌ها جریان دارند.
یکی از ویژگی‌های بارز این مستند، فضایی است که ارتباط عاطفی میان ویلیامز و آثارش را آشکار می‌کند. این فیلم، سفری به دنیای اوست، جایی که هر ملودی داستانی از درون و هر قطعه، روایتگر بخشی از تاریخ سینما است. این نگاه صمیمانه، مستند را به تجربه‌ای خاص و ماندگار تبدیل کرده است.
در دسترس برای علاقه‌مندان موسیقی و سینما
مستند «موسیقی از جان ویلیامز» از تاریخ ۱ نوامبر ۲۰۲۴ در پلتفرم دیزنی پلاس منتشر شده است و هم اکنون با دوبله فارسی اختصاصی برای شما موسیقی دوستان عزیز در فیلم نت در دسترس است. این اثر فرصتی است تا مخاطبان از زوایای تازه‌ای به زندگی و آثار آهنگسازی بنگرند که هنر موسیقی را به سطحی جدید رسانده است.