انیمه در حال حاضر یکی از محبوب‌ترین ژانرهای سینمایی است و هر ساله تعداد زیادی فیلم انیمه جدید در سراسر جهان منتشر می‌شود. در این مطلب سراغ بهترین انیمه های سینمایی رفتیم، آثاری که به صورت سریالی پخش نمی‌شوند و در مدت زمان نود تا صد و بیست دقیقه، ما را درگیر خود می‌کنند.
انیمه سینمایی در ژاپن در اوایل دهه ۹۰ میلادی رونق یافت. حالا که صحبت از انیمه های معروف ژاپنی شد، باید اشاره کنیم که استودیو جیبوری (Studio Ghibli) در سال ۱۹۸۵ شروع به کار کرد و انیمه سینمایی لاپوتا قلعه‌ای در آسمان (Castle in the Sky) در سال ۱۹۸۶ منتشر شد. این استودیو خالق بسیاری از بهترین انیمه های سینمایی تاریخ است
در ایالات متحده، اولین فیلم انیمیشن رنگی به نام سفید برفی و هفت کوتوله توسط استودیوی فیلمسازی آمریکایی والت دیزنی پروداکشنز (استودیوی انیمیشن والت دیزنی) در سال ۱۹۳۷ منتشر شد. امروزه استودیوهای والت دیزنی و پیکسار که زیر مجموعه‌ای از دیزنی است، طرفداران زیادی در سراسر جهان دارند.
در اینجا، لیست بهترین انیمه های سینمایی تاریخ ، روی فیلم‌های انیمه ژاپنی تمرکز دارد نه سریال‌های انیمیشنی که از تلویزیون پخش می‌شود. البته اقتباس‌های سینمایی از مجموعه‌های تلویزیونی در نظر گرفته شده است.
نگاهی خواهیم داشت به انیمه های استودیو جیبوری، آثار ماکاتو شینکای (Makoto Shinkai) و آثار جدیدی که بین خود ژاپنی‌ها محبوب است. برخلاف سریال‌های انیمه ای تلویزیونی با قسمت‌های زیاد، تماشای یک انیمه سینمایی حداکثر ۲ تا ۳ ساعت زمان می‌برد.
۳۰. Bubble (۲۰۲۲)
نتفلیکس، یکی از بزرگ‌ترین پلتفرم‌های استریم جهان، این روزها سریال‌ها و فیلم‌های انیمیشن بیشتری را به طور انحصاری توزیع می‌کند. حباب یا Bubble یکی از جدیدترین فیلم‌های ژانر درام و فانتزی است که در آوریل ۲۰۲۲ در نتفلیکس منتشر شد. این فیلم ماه بعد در سینماها به اکران درآمد.
حباب توسط استودیوی Wit تهیه شده است و تتسورو آراکی کارگردانی آن را بر عهده دارد که با سریال های انیمه برجسته‌ای مثل Death Note و Attack on Titan شناخته می‌شود. حباب در یک توکیو خیالی اتفاق می‌افتد. از زمانی که حباب‌ها به این شهر سقوط کردند، جاذبه غیرعادی شده است. این اثر داستان یک پارکورباز با استعداد به نام هیبیکی و دختری مرموز به نام یوتا را روایت می‌کند.
ژانر: فانتزی، درام، عاشقانه
کارگردان: تتسورو آراکی (Tetsuro Araki)
۲۹. Howl’s Moving Castle (۲۰۰۴)
قلعه متحرک هاول، یکی از پرفروش‌ترین انیمه های ژاپنی، در سال ۲۰۰۴ منتشر شد. این فیلم بر اساس رمان بریتانیایی Howl’s Moving Castle نوشته دیانا وین جونز ساخته شده است. استودیو جیبوری با اقتباس از این داستان این اثر را تولید کرد. سوفی قهرمان داستان، با نفرین جادوگری به یک زن نود ساله تبدیل می‌شود. ماجراجویی او با شخصیت اصلی به نام هاول و قلعه متحرک ادامه می‌یابد.
ژانر: فانتزی
کارگردان: هایائو میازاکی (Hayao Miyazaki)
۲۸. Cowboy Bebop: The Movie (۲۰۰۱)
کابوی بیباپ که در سال ۲۰۰۱ منتشر شد، اقتباسی سینمایی از انیمه محبوب Cowboy Bebop است که در سال ۱۹۹۹ از تلویزیون پخش شد. اثری که اصلا نباید ان را با سریال افتضاح نتفلیکس قیاس کرد و جزو بهترین انیمه های سینمایی تاریخ است. فیلم در مریخ، روزهای قبل از هالووین سال ۲۰۷۱ اتفاق می‌افتد، جایی که خدمه بیباپ یک حادثه تروریستی را دنبال می‌کنند که حدود ۴۰۰ نفر را کشته است.
ژانر: اکشن، علمی تخیلی
کارگردان: شینیچیرو واتانابه (Shinichiro Watanabe)
۲۷. The Anthem of the Heart (۲۰۱۵)
در سال ۲۰۱۵، The Anthem of the Heart توسط کسانی که مجموعه انیمیشن محبوب Anohana: The Flower We Saw That Day را ساخته بودند، تولید شد.
با شوکی که در گذشته متحمل آن شد (تجربه طلاق والدین)، دختر جوانی به نام جون ناروسه زیاد نمی‌تواند صحبت کند اما می‌تواند آواز بخواند. برای جشنواره مدرسه، او به عنوان نقش اصلی نمایش موزیکال کلاس خود انتخاب می‌شود.
ژانر: درام
کارگردان: تاتسویوکی ناگای (Tatsuyuki Nagai)
۲۶. Penguin Highway (۲۰۱۸)
استودیوی پویانمایی تازه نفس ژاپنی به نام Studio Colorido، بزرگراه پنگوئن را در سال ۲۰۱۸ بر اساس رمان علمی تخیلی نوشته تومیهیکو موریمی (Tomihiko Morimi) ساخت. داستان روی زندگی روزمره شگفت انگیز یک پسر کلاس چهارمی به نام آئویاما و زنی مرموز که او آن را «بانو» می‌نامد متمرکز لست. یک روز، کاملاً ناگهانی پنگوئن‌ها در شهر آنها ظاهر می‌شوند.
ژانر: فانتزی، برشی از زندگی
کارگردان: هیرویاسو ایشیدا (Hiroyasu Ishida)
۲۵. Her Blue Sky (۲۰۱۹)
«آسمان آبی او»، انیمهای است که در سال ۲۰۱۹ منتشر شد. این اثر به کارگردانی تاتسویوکی ناگای که کارگردانی «سرود قلب» (The Anthem of the Heart) و «آنوهانا: گلی که آن روز دیدیم» (Anohana: The Flower We Saw That Day) را در کارنامه هنری خود دارد . این فیلم همان مکان دو فیلم قبلی او را به تصویر می‌کشد: Chichibu City در Saitama City.
وقتی پدر و مادرشان فوت کردند، آکان در زادگاهش ماند تا از خواهر کوچکش آئوی مراقبت کند. سال‌ها بعد، دوست پسر سابق آکان، شینوسوکه، به شهر باز می‌گردد تا در یک جشنواره موسیقی اجرا کند. همزمان با رویارویی مجدد دو عاشق سابق، آئوی با نسخه نوجوان شینوسوکه که در زمان سفر کرده است، ملاقات می‌کند.
ژانر: درام، فانتزی
کارگردان: تاتسویوکی ناگای (Tatsuyuki Nagai)
۲۴. Jujutsu Kaisen 0: The Movie (۲۰۲۱)
سرانجام جوجوتسو کایسن ۰، پیش درآمد و اولین انیمه سینمایی سریال پرطرفدار Jujutsu Kaisen، در اواخر سال ۲۰۲۱ منتشر شد و از جدیدترین های لیست بهترین انیمه های سینمایی سایت ما به حساب می‌آید. مجموعه مانگای اصلی آن از سال ۲۰۱۸ با موفقیت انتشار یافت و اقتباس انیمه آن در سال ۲۰۲۰ آغاز شد.
یوتا اوکوتسو، پسر دبیرستانی کنترل یک روح نفرین شده بسیار قدرتمند را به دست می‌آورد و توسط کارکنان دبیرستان جوجوتسو، در این دبیرستان ثبت نام می‌کند تا به او کمک کنند قدرت خود را کنترل کند و همینطور او را زیر نظر داشته باشند.
ژانر: فانتزی تاریک
کارگردان: پارک سونگهو (Sunghoo Park)
۲۳. Puella Magi Madoka Magica: The Movie (۲۰۱۲ – ۲۰۱۳)
Puella Magi Madoka Magica: The Movie اقتباسی سینمایی از مجموعه انیمه محبوب با همین نام، محصول استودیوی بزرگ انیمیشن Shaft است. این انیمه به سه بخش Beginnings و Eternals در سال 2012 و Rebellion در سال 2013 تقسیم می‌شود.
بخش اول و دوم شامل قسمت‌های خلاصه شده از مجموعه انیمه تلویزیونی است و در بخش پایانی داستان جدیدی به تصویر کشیده شده است. یک دختر دبیرستانی به نام مادوکا شیکامه با موجودی به شکل گربه یا سگ به نام کیوبی ملاقات می‌کند. این موجود به او پیشنهادی می‌دهد: تبدیل شدن به یک دختر جادویی برای نجات جهان.
ژانر: فانتزی تاریک
کارگردان: آکیوکی شینبو (Akiyuki Shinbo)
۲۲. Stand by Me Doraemon (۲۰۱۴)
دورایمون یکی از معروف‌ترین و محبوب‌ترین انیمه های جهان است و اولین انیمه کامپیوتری سه بعدی این مجموعه با نام Stand by Me Doraemon در سال ۲۰۱۴ منتشر شد و از هر نظر از انیمه های دو بعدی این سبک بهتر ظاهر شد. دورایمون سه بعدی جزو بهترین انیمه های سینمایی بسیاری از لیست‌های منتقدین به بوده و برای ساخت آن تنها ۷ داستان از مانگا برای فیلم انتخاب شدند و ابتدا و انتهای داستان دورایمون در این فیلم به تصویر کشیده شد. هم بزرگسالان و هم کودکان می‌توانند با خنده و گریه از این داستان لذت ببرند.
ژانر: علمی تخیلی، درام
کارگردان: تاکاشی یامازاکی (Takashi Yamazaki)/ ریویچی یاگی (Ryuichi Yagi)
۲۱. Memories (۱۹۹۵)
خاطرات، یک انیمه سینمایی آنتولوژی مشهور است که در سال ۱۹۹۵ منتشر شد و شامل سه داستان کوتاه بر اساس مانگایی نوشته کاتسوهیرو اوتومو (Katsuhiro Otomo) است. این نویسنده با کارهای Magnetic Rose به کارگردانی کوجی موریموتو (Koji Morimoto)، Stink Bomb به کارگردانی تِنسای اوکامورا (Tensai Okamura) نیز شناخته می‌شود. Cannon Fodder توسط خود کاتسوهیرو اوتومو کارگردانی شد. این آثار خیره کننده به موضوعات مهمی مثل توسعه فضایی، سلاح های شیمیایی و جنگ می‌پردازند.
در Magnetic Rose، چندین خدمه در سفینه فضایی به نام Corona به سمت یک سفینه فضایی بزرگ شکسته هدایت می‌شوند. در آنجا، محققان با یادگارهایی از گذشته، مربوط به خواننده‌ی اپرا که حدوداً برای یک قرن پیش است، دچار توهم می‌شوند.
بمب بدبو یک پژوهشگر ۲۳ ساله در یک شرکت داروسازی ژاپنی را دنبال می‌کند. او به اشتباه یک قرص آزمایشی را مصرف می‌کند که باعث می‌شود گاز سمی از خود ساطع کند و اطرافیانش بیهوش شوند. Cannon Fodder در شهری کاملا مسلح به توپ می‌گذرد. فیلم داستان خانواده‌ای را روایت می‌کند که متشکل از بچه‌ای است که آرزو دارد یک توپچی شود، پدرش که به عنوان یک توپچی کار می‌کند و مادرش که در یک کارخانه اسلحه سازی مشغول است.
ژانر: علمی تخیلی
کارگردان: کوجی موریموتو/تنسای اوکامورا/کاتسوهیرو اوتومو
۲۰. In this Corner of the World (۲۰۱۶)
در این گوشه دنیا، یکی از پرفروش‌ترین فیلم های انیمه در سراسر جهان در سال ۲۰۱۶، بر اساس مانگایی منتشر شده بین سال‌های ۲۰۰۷ تا ۲۰۰۹ است. موضوع فیلم هیروشیما در طول جنگ جهانی دوم است و در آن شخصیت اصلی داستان که دختر جوان و سر زنده‌ای به نام سوزو است، رخداد هولناک پرتاب شدن بمب اتم را تجربه می‌کند. نسخه دیگری از این انیمه در سال ۲۰۱۹ منتشر شد. نسخه جدید حاوی چند صحنه تازه بود و به طور کل ۴۰ دقیقه به این اثر اضافه شد.
ژانر: درام
کارگردان: سونائو کاتابوچی (Sunao Katabuchi)
۱۹. A Silent Voice (۲۰۱۶)
صدای خاموش یک درام ژاپنی، محصول کیوتو انیمیشن (Kyoto Animation)، به کارگردانی نائوکو یامادا و نویسندگی ریکو یوشیدا (Reiko Yoshida) است. این فیلم بر اساس مانگایی ۷ جلدی با همین نام که یوشیتوکی اویما آن را نوشته و کشیده، ساخته شده است.
این انیمه تاثیر گذار دارای مضامین اجتماعی حساسی مانند قلدری در نوجوانان، خودکشی، معلولیت، طلاق والدین و غیره است. این انیمه روی دو شخصیت اصلی تمرکز دارد: یک دختر ناشنوا به نام شوکو نیشیمیا و شویا ایشیدا که در مدرسه ابتدایی شوکو نیشیمیا را مورد آزار و اذیت قرار داده بود.
ژانر: درام
کارگردان: نائوکو یامادا (Naoko Yamada)
۱۸. Belle (۲۰۲۱)
بل، ششمین فیلم به کارگردانی مامورو هوسودا (Hosoda Mamoru) در سال ۲۰۲۱ و به دنبال اثر قبلی هوسودا به نام Mirai در سال 2018 منتشر شد. این انیمه موفق شد شهرت جهانی پیدا کند. مامورو هوسودا هنگام ساخت Belle تا حدودی از داستان کلاسیک دیو و دلبر الهام گرفته بود.
فیلم بل در حومه شهری در استان کوچی اتفاق می‌افتد و داستان یک دختر دبیرستانی به نام سوزو است که با پدرش زندگی می‌کند. در داستان او به عنوان آواتاری به نام بل به دنیای مجازی عظیمی به نام U می‌پیوندد و آهنگی را که خودش تولید کرده است را در آنجا اجرا می‌کند. فیلم ادغام بین دنیای آنلاین و واقعی را با چندین شخصیت اصلی منحصر به فرد به تصویر می‌کشد.
ژانر: فانتزی، درام
کارگردان: مامورو هوسودا
۱۷. Dragon Ball Z: Resurrection ‘F’ (۲۰۱۵)
Dragon Ball Z یکی از محبوب ترین انیمه های ژاپنی است که مدت‌هاست کودکان و بزرگسالان در سراسر جهان از آن لذت می‌برند. انیمه های سینمایی زیادی هم از آن ساخته شده است اما همگی آنها جزو بهترین انیمه های سینمایی تاریخ به حساب نمی‌آیند؛ در این بین اثری به نام Dragon Ball Z: Resurrection F که در سال ۲۰۱۵ منتشر شد، بالاترین رتبه را بین فیلم‌های Dragon Ball دارد. داستان آن توسط آکیرا توریاما نوشته شده و با رستاخیز فریزا شروع می‌شود. شما می‌توانید صحنه‌های نبرد بین فریزای تکامل یافته و گوکو و وجتا را با ترکیب Super Saiyan God و Super Saiyan form ببینید.
ژانر: اکشن، ماجراجویی
کارگردان: تادایوشی یامامورو (Tadayoshi Yamamuro)
۱۶. The Castle of Cagliostro (۱۹۷۹)
قلعه کالیوسترو (یا قلعه کاگلیوسترو) فیلمی به نویسندگی و کارگردانی هایائو میازاکی است که دسامبر ۱۹۷۹ منتشر شد. این فیلم، دومین فیلم از فرنچایز لوپن سوم ساخته مانکی پانچ است که معمولا به عنوان بهترین فیلم این فرنچایز نام برده می‌شود. قلعه کالیوسترو اولین تجربه کارگردانی هایائو میازاکی در صنعت سینما به حساب می‌آید.
شاه دزد Arsène Lupine III و همکارش Daisuke Jigen مقادیر زیادی پول برای یک کازینو می‌دزدند اما متوجه می‌شوند که پول به دست آمده همه اسکناس‌های تقلبی است. سپس، آنها به کشوری به نام Cagliostro که به نظر می‌رسد منبع اسکناس‌های تقلبی است می‌روند و با قهرمان دیگر داستان به نام کلاریس آشنا می‌شوند.
ژانر: ماجراجویی، فانتزی، کمدی
کارگردان: هایائو میازاکی (Hayao Miyazaki)
۱۵. Paprika (۲۰۰۶)
بسیاری از طرفداران انیمه فیلم مهیج و روانشناختی پاپریکا را که در سال ۲۰۰۶ به نمایش درآمد، تحسین کرده‌اند. فیلم بر اساس رمان علمی تخیلی با همین عنوان است که توسط نویسنده مشهور یاسوتاکا تسوتسوی (Yasutaka Tsutsui) در سال ۱۹۹۳ نوشته شد. پاپریکا توسط ساتوشی کن (Satoshi Kon) کارگردانی شد که او را با Tokyo Godfathers محصول ۲۰۰۳ می‌شناسند.
این فیلم روایت نبرد بین یک تروریست را که می‌تواند دیگران را به کابوس دیدن وادار کند و یک کارآگاه به نام پاپریکا است. دستگاهی به نام «DC Mini» اختراع شده که روانشناسان می‌توانند به کمک آن در خواب بیماران خود حضور یابند و با دیدن رویاهای این افراد، آنها را درمان کنند. اما متاسفانه نوع آزمایشی این دستگاه دزدیده می‌شود. حال دکتر آتسوکو چیبا ماموریت پیدا کردن این دستگاه را بر عهده دارد.
ژانر: مهیج، علمی تخیلی
کارگردان: ساتوشی کن
۱۴. Summer Wars (۲۰۰۹)
جنگ‌های تابستانی یکی از آثار مامورو هوسودا و شاید محبوب‌ترین اثر اوست، که در سال ۲۰۰۹ منتشر شد. یک دانش آموز دبیرستانی به نام کنجی و سنپایش به نام ناتسوکی که یک سال جلوتر از او است به خانه خانواده‌اش می‌روند. تضاد واضحی در جنگ‌های تابستانی وجود دارد. فرهنگ سنتی ژاپن و آداب و رسوم آن با طبیعت غنی روستایی در این فیلم به تصویر کشیده شده است و در عین حال داستان با مشکلاتی در دنیای مجازی به نام OZ دست و پنجه نرم می‌کند.
ژانر: فانتزی، علمی تخیلی
کارگردان: مامورو هوسودا
۱۳. Wolf Children (۲۰۱۲)
فرزندان گرگ به عنوان یکی از شاهکارهای مامورو هوسودا شناخته می‌شود. این اثر در سال ۲۰۱۲ توسط Studio Chizu که استودیو انیمیشنی است که به دست خود کارگردان تاسیس شده است، تولید شد.
شخصیت اصلی به نام هانا در دانشگاه توکیو با مردی آشنا می‌شود که می‌تواند به گرگ تبدیل شود. سپس، دو بچه به نام‌های یوکی و آمه به دنیا می‌آیند که می‌توانند شکل خود را به گرگ تغییر دهند و به انسان بازگردند. همانطور که آنها بزرگ می‌شوند، درگیری‌های درونیشان نیز افزایش می‌یابد: آیا انسان باشند یا گرگ؟
ژانر: فانتزی، درام
کارگردان: مامورو هوسودا
۱۲. Ghost in the Shell (۱۹۹۵)
شبح درون پوسته یک فرنچایز انیمه کلاسیک است که بر اساس مانگایی نوشته ماسامونه شیرو ساخته شده است. مجموعه انیمه محبوب این اثر با فیلم Ghost in the Shell در سال 1995 شروع شد.
کارگردانی آن را یکی از مشهورترین کارگردانان انیمیشن ژاپنی، مامورو اوشی (Mamoru Oshii) بر عهده داشت. این انیمه سینمایی حدوداً سال ۲۰۳۰ را به تصویر می‌کشد که در آن فناوری علمی بسیار توسعه یافته است. بخش ۹ امنیت عمومی، سرگرد موتوکو کوساناگی را تحت خدمت دارد که برای جلوگیری از جنایات کار می‌کند.
ژانر: علمی تخیلی، سایبرپانک
کارگردان: مامورو اوشی
۱۱. Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba the Movie: Mugen Train (۲۰۲۰)
شیطان‌کش: فیلم کیمتسو نو یائیبا: قطار موگن اولین اقتباس سینمایی از سری Demon Slayer است که در اکتبر ۲۰۲۰ منتشر شد و مانند سریال محبوب آن توانست به سرعت در فهرست بهترین انیمه های سینمایی سایت‌های مختلف سینمایی قرار بگیرد. مانگای اصلی Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba به تازگی در Weekly Shonen Jump در می ۲۰۲۰ تکمیل شد. این فیلم دنباله مستقیمی از فصل اول ۲۶ قسمتی این سریال است.
فیلم بر روی شخصیت‌های اصلی تانجیرو، خواهرش نزوکو، زنیتسو، اینوسوکه و کیوجورو رنگوکو تمرکز دارد. آنها با شیاطین قوی از جمله دوازده کیزوکی مبارزه می‌کنند تا مسافران قطار را نجات دهند.
ژانر: درام، اکشن، ماجراجویی، فانتزی تاریک
کارگردان: هارو سوتوزاکی (Haruo Sotozaki)
۱۰. Rebuild of Evangelion (۲۰۰۷-۲۰۲۱)
یکی از معروف‌ترین مجموعه‌های انیمه در سراسر جهان Neon Genesis Evangelion است و انیمه بازسازی شده آن در سال ۲۰۰۷ به فیلم تبدیل شد و Rebuild of Evangelion نام دارد. مجموعه فیلم های انیمه جدید از ۴ قسمت تشکیل شده است:
- Evangelion: 1.0 You Are (Not) Alone محصول ۲۰۰۷
- Evangelion: 2.0 You Can (Not) Advance محصول ۲۰۰۹
- Evangelion: 3.0 You Can (Not) Redo محصول ۲۰۱۲
- و Evangelion: 3.0+ 1.0 محصول ۲۰۲۱
درام و کشمکش‌های انسانی و صحنه‌های نبرد ماشین زیستی Evangelion از نکات برجسته این انیمه است.
ژانر: مکانیک، اکشن، فانتزی، درام
کارگردان: هیدآکی آنو (Hideaki Anno)
۹. Nausicaä: Valley of the Wind (۱۹۸۴)
اگر از آثار هایائو میازاکی لذت می‌برید، نباید انیمه نائوشیکا از دره باد را از دست بدهید. این فیلم دومین انیمه بلند این کارگردان است. نائوشیکا از دره باد، در ابتدا به عنوان مانگا در سال ۱۹۸۲ منتشر شد و در سال ۱۹۸۴ داستان‌های ۲ جلد از مانگا به فیلم تبدیل شد. این انیمه به عنوان یکی از اولین فیلم‌های استودیو جیبوری شناخته می‌شود اما در واقع قبل از پیدایش این استودیو ساخته شد.
پس از جنگی فاجعه بار، تمدن صنعتی نابود می‌شود. همین موضوع منجر به پدید آمدن جنگل سمی عظیمی می‌شود که در آن حشرات جهش یافته بزرگ زندگی می‌کنند. قهرمان داستان نائوشیکا، شاهزاده خانم دره باد، به دنبال راهی برای همزیستی مردم و طبیعت در آرامش است.
ژانر: فانتزی، درام
کارگردان: هایائو میازاکی
۸. Weathering with You (۲۰۱۹)
فرزند آب و هوا یا تغییرات آب و هوا با تو، جدیدترین فیلم انیمهای به کارگردانی ماکوتو شینکای (Makoto Shinkai) و یکی از پربیننده‌ترین فیلم‌های سال ۲۰۱۹ و از بهترین انیمه های سینمایی است که می‌توانید ببینید. این فیلم تا سال ۲۰۲۰ در حدود ۱۴۰ سینما به نمایش درآمد. دو شخصیت جوان در این فیلم سینمایی حضور دارند.
یک پسر دبیرستانی به نام هوداکا از خانه‌اش در جزیره‌ای دورافتاده به توکیو فرار می‌کند. دختر جوانی به نام هینا بدون پدر و مادر در شهری شلوغ روزگارش را می‌گذراند. آنها یکدیگر را ملاقات می‌کنند و با استفاده از توانایی ماوراء طبیعی هینا در تغییر آب و هوا، به بسیاری از افرادی که امیدوارند آب و هوای خوبی برای روزهای مهم خود مانند عروسی و جشنواره‌ها داشته باشند، کمک می‌کنند.
فرزند آب و هوا دارای مضامینی مثل تغییرات آب و هوایی خطرناک، تربیت کودکان، فقر و… است.
ژانر: فانتزی، برشی از زندگی
کارگردان: ماکوتو شینکای
۷. Five Centimeters per Second (۲۰۰۷)
برای طرفداران یکی از رهبران جدید صنعت انیمه، ماکوتو شینکای، ۵ سانتی‌متر در ثانیه فیلمی است که باید تماشا کنند. از این فیلم به عنوان بهترین انیمه ماکوتو شینکای در ابتدای زندگی حرفه‌ای‌اش یاد می‌شود.
فیلم دارای ۳ بخش است: شکوفه گیلاس (Ōkasho)، فضانورد (Cosmonaut) و ۵ سانتی‌متر در ثانیه (Byosoku Go Senchimetoru)، که داستان همه بخش‌ها حول پسر جوانی به نام تاکاکی تونو می‌گردد.
اولین عشق تاکاکی، دوستش آکاری است و در ابتدا داستان آنها در دوران دبستان به تصویر کشیده می‌شود. قسمت بعدی به زندگی تاکاکی پس از این اتفاق تمرکز می‌کند. در قسمت پایانی، این دو بزرگ می‌شوند و داستان به اوج تاثیر گذار خود می‌رسد. در این داستان نه قدرت ماوراء الطبیعه وجود دارد و نه خبری از صحنه‌های نبرد است، فقط و فقط واقعیتی زیبا.
ژانر: عاشقانه، درام
کارگردان: ماکوتو شینکای
۶. My Neighbor Totoro (۱۹۸۸)
همسایه من توتورو یکی از محبوب‌ترین فیلم‌های استودیو جیبوری در بین خانواده‌های سراسر جهان است و از بهترین انیمه های سینمایی به حساب می‌آید. این انیمیشن فانتزی به کارگردانی هایائو میازاکی در سال ۱۹۸۸ به عنوان بخشی از دو فیلم با یک بلیت همراه با Grave of the Fireflies به کارگردانی ایسائو تاکاهاتا (Isao Takahata)، رهبر دیگر استودیو جیبوری، در سینما اکران شد.
محل فیلم همسایه من توتورو، توکوروزاوا در استان سایتامای دهه ۵۰ میلادی است. خانواده‌ای به روستایی نقل مکان می‌کنند که متشکل از یک دانش آموز دبستانی به نام ساتسوکی، خواهر کوچکش می و پدرشان تاتسوئو است. مادرش در بیمارستان واقع در نزدیکی روستا می‌ماند. یک روز بچه‌ها با موجودی به نام توتورو آشنا می‌شوند. اگر هیچ فیلم استودیو جیبوری را تماشا نکرده‌اید، توصیه می‌شود با این فیلم شروع کنید.
ژانر: فانتزی
کارگردان: هایائو میازاکی
۵. Princess Mononoke (۱۹۹۷)
شاهزاده مونونوکه که در سال ۱۹۹۷ اکران شد و در آن زمان فیلم شماره یک باکس آفیس ژاپن بود همیشه در فهرست بسیاری از سایت‌های مطرح ژاپنی جزو بهترین انیمه های سینمایی است. این اثر همچنین در سراسر جهان به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های ژاپنی محسوب می‌شود. گفته می‌شود که هایائو میازاکی کارگردان آن حدود دو دهه را صرف ساختن داستان و تبدیل آن به این انیمه سینمایی کرد.
این فیلم فانتزی بر دوره‌ی موروماچی (۱۳۳۶-۱۵۷۳) تمرکز دارد. دو شخصیت اصلی در داستان حضور دارند: شاهزاده قبیله به نام آشیتاکا و یک زن جوان به نام سان که توسط گرگ‌ها در جنگل بزرگ شده است. در این اثر تضاد بین انسان و طبیعت به تصویر کشیده می‌شود و آشیتاکا به دنبال راهی برای همزیستی هر دو است.
ژانر: فانتزی
کارگردان: هایائو میازاکی
۴. Akira (۱۹۸۸)
آکیرا در ابتدا مانگایی نوشته کاتسوهیرو اوتومو بود و انیمه سینمایی آن در سال ۱۹۸۸ منتشر شد و تا امروز از آن به عنوان یکی از بهترین انیمه های سینمایی یاد می‌شود. مجموعه مانگا در آن زمان کامل نشده بود، بنابراین انیمه بر اساس ۳ جلد ساخته شد که دارای پایانی متفاوت از مانگا بود.
داستان در نئو توکیو سال ۲۰۱۹ رخ می‌دهد، جایی که توکیو به دلیل وقوع جنگ جهانی سوم ویران شده است. دو شخصیت اصلی در آکیرا وجود دارند: یکی از رهبران گروه بوسوزوکو (باند دوچرخه سواری ژاپنی) به نام شوتارو کاندا و دوست دوران کودکی او تتسو شیما. داستان زمانی شکل می‌گیرد که تتسو پس از تصادف با موتور سیکلت، قدرتی ماوراء طبیعی به دست می آورد.
این فیلم انیمه در سال ۲۰۱۹ دوباره به مبحثی داغ تبدیل شد زیرا میزبانی المپیک ۲۰۲۰ توکیو را پیش بینی کرده بود.
ژانر: سایبرپانک، علمی تخیلی
کارگردان: کاتسوهیرو اوتومو
۳. Your Name (۲۰۱۶)
نام تو انیمهای به نویسندگی و کارگردانی ماکوتو شینکای است که در سال ۲۰۱۶ منتشر شد و با موفقیت‌های خارق العاده‌ای همراه بود و جزو بهترین انیمه های سینمایی تاریخ به شمار می‌رود. این فیلم، برگرفته از رمانی به همین نام، اثر خود شینکای است.
داستان با دو شخصیت اصلی پیش می رود: تاکی تاچیبانا ساکن کلان شهر توکیو و میتسوها میامیزو ساکن حومه شهر. این دو یک روز متوجه می‌شوند که بدن‌هایشان با هم عوض می‌شود و این اتفاق به طور متناوب تکرار می‌شود. تاکی و میتسوها در حالی که تحت این شرایط عجیب گیج و متحیر هستند، بیشتر و بیشتر یکدیگر را می‌شناسند.
نام تو بر اساس دو مکان واقعی، یعنی توکیو و تاکایاما در ژاپن است. ماکوتو شینکای به زیبایی دنیای واقعی را به تصویر می‌کشد و با این کار طرفداران را تشویق می‌کند تا به نقاطی که در فیلم نشان داده شده است سفر کنند.
۲. The Girl Who Leapt Through Time (۲۰۰۶)
در سال ۲۰۰۶، یکی از رهبران انیمیشن ژاپنی، مامورو هوسودا، شاهکار خود را با عنوان دختری که در زمان پرش می‌کرد منتشر کرد که جایگاه دوم بهترین انیمه های سینمایی این لیست را بر عهده دارد. این انیمه فانتزی بر اساس رمانی نوشته نویسنده علمی تخیلی پرطرفدار ژاپنی، یاسوتاکا تسوتسوی ساخته شده است، اما داستان متفاوتی از رمان را روایت می‌کند.
انیمه ۲۰ سال بعد از جهان رمان را به تصویر می‌کشد. در فیلم دختری که در زمان پرش می‌کرد سه شخصیت اصلی دبیرستانی هستند: ماکوتو، کوسوکه و چیاکی. آنها زندگی دبیرستانی‌های معمولی را دارند و علایق عمومی نوجوانان مانند عشق، مطالعه و انتخاب شغل در این داستان نقش دارد. در همین حین اما، ماکوتو متوجه می‌شود که می‌تواند خود را به گذشته ببرد.
سفر در زمان یکی از مضامین محبوب این روزهای انیمه است، اما زمانی که این اثر منتشر شد جدید و منحصر به فرد بود. به همین دلیل است که توسط طرفداران انیمه رتبه بالایی را دریافت کرده است.
ژانر: فانتزی، عاشقانه
کارگردان: مامورو هوسودا
۱. Spirited Away (۲۰۰۱)
نامبر وان بهترین انیمه های سینمایی تمام دوران چه نام دارد؟ شهر اشباح، شاهکار هایائو میازاکی و استودیو جیبوری که در سال ۲۰۰۱ منتشر شد، شایسته این جایگاه است. این فیلم بالاترین شهرت را در سراسر جهان دارد. همچنین موفق شد اسکار بهترین انیمیشن بلند در هفتاد و پنجمین دوره جوایز اسکار به دست آورد. در حالی که حدود دو دهه از اکران آن می‌گذرد، هنوز پرفروش‌ترین فیلم ژاپنی در جهان محسوب می‌شود.
یک دختر 10 ساله به نام چیهیرو با پدر و مادرش در دنیایی عجیب و غریب سرگردان می‌شود و پدر و مادرش به دلیل نفرینی تبدیل به خوک می‌شوند. او تصمیم می‌گیرد برای کمک به آنها در مکانی تحت حکومت جادوگری به نام یوبابا کار کند. چیهیرو نام واقعی خود را از دست می‌دهد و به سن تغییر پیدا می‌کند.
علاوه بر چیهیرو (سن) شخصیت‌های منحصر به فرد مختلفی مانند یک شخصیت کلیدی به نام هاکو، جادوگران دوقلو با نام‌های یوبابا و زنیبا و موجودی به نام کائوناشی (بی‌صورت) وجود دارند. نکته جذاب در شهر اشباح این است که می‌توانید بسته به نوع نگاهتان نتیجه‌ای منحصر به فرد از تجربه تماشای آن به دست بیاورید.
ژانر: فانتزی، درام
کارگردان: هایائو میازاکی